聊聊我的油画《黎家女》的故事。

　　《黎家女》是我油画中唯一一件人物作品。描绘的是海南岛黎族妇女形象。这件作品的缘起应追溯到1980年。

　　在新中国的版画发展进程中，旅大、重庆、湛江的版画创作在全国的版画发展中起到了带头作用。1980年，这三市举行版画联展。我创作的版画《新芽》有幸入选，参加了三市版画联展。参展的部分作者进行三市联展的互访交流采风活动。

　　我们旅大访问团成员当时只有三个人（还是四个人？记不清了。），由张家瑞先生带队。坐绿铁皮火车，走京广线，一路南下折水路，上重庆，下湛江，最后去了海南岛。

　　此去一行，我们结交了许多画界新朋友，比如湛江著名版画家冯兆平先生，现在是我们海洋画派研究分会的副主席，就是在当年三市联展时认识的，至今我们已经有四十年的交情。

　　同时收获更多的是所到之处的所见所闻，都记录在我们的速写本子上。一程归来，每个人背回的不是当地的土特产，而是一摞摞画得满满的速写本。我们是恨不能不吃饭不睡觉，走到哪画到哪，火车上、江轮上，城市里、乡村里，都留下了许许多多精美绝伦的写生作品，成为后来的创作素材，我的油画《黎家女》就是这样的由来。

　　1980年11月19日，我们来到的是海南黎族苗族自治州番毛村。

　　那是傍晚时分，落日的余晖一片金黄，座座黎寨掩映在浓郁的绿荫中。我们看到村民们收工回家，有说有笑，十分悠然。但他们的服装并不如我们想象的那样，男男女女，老老少少，穿戴如同汉人差不多，黑灰色的衣衫和裤子，多少觉得与周围环境不相协调，令我们有些失望。

　　我们就和当地负责的同志提出请求，能不能让村民们穿上民族服装，我们画点写生。

　　第二天上午，怀着期盼的心情，在我们住的军区招待所的会议室里，我们见到了三五个身穿漂亮的民族服装的黎家女，欢欢喜喜来给我们做模特。在会议室外面走廊里，还有十来个男男女女的黎族村民，听说他们是来看看热闹的。

　　那几个在会议室里的黎家女，她们没有化妆，但眉清目秀，唇红齿白，花色的头饰显得她们面庞姣好可爱。姑娘们热情活泼，落落大方，告诉我们说这些服装是她们压箱底的衣服，平日劳作时根本不能穿，过年节和有贵客来才会穿一穿。今天听说有远方的画家来给她们画像，非常好奇，私下里事先约好了你穿啥我戴啥。

　　在我们画像过程中，她们都能稳稳坐住，目光专注，不轻易动一下。我们说可以适当放松，活动活动，她们也不会改变姿势。

　　等我们画好后，她们都围过来看像不像，有的说画的好看，有的说自己没有这么好看，先是叽叽喳喳，而后哈哈大笑，兴奋异常。

　　看到她们高兴的样子，我们也很开心。她们的这份真诚纯朴的朗笑和眼神里的那份执着坚定，给我们留下深刻美好的印象。

　　每画一位黎家女我都要画两张，一张写上她们的名字和我的名字，留给她们，另一张我自己存留。

　　油画《黎家女》就是综合了我当时的多幅黎家女写生作品后创作而成的。以追求造型概括、笔触细腻、色彩朴素为特点，刻画人物神情真诚执着，形象纯真美好，将黎家女内蕴的生命活力折射进读者心灵，以引发读者共鸣。