近年来，在中国画坛上，不断有新的艺术画风，新的惊世之作，新的画人，新的画派的出现。使中国的绘画事业呈现出一派灿烂的景象。

　　在这样令人欢欣鼓舞的艺术天地里，有一颗耀眼的艺术明珠为世人所注目，这就是宋明远的海洋画。

　　我想就宋明远先生的海洋画创作成就，谈一点个人对中国画发展问题的粗浅认识。

　　宋明远海洋画科的出现，不是画家设计出来的，它的出现是和时代的发展紧密结合在一起的。

　　宋明远的海洋画的艺术成就是多方面的。目前我们对这一海洋画科的艺术成就的认识尚不很深刻。不过就己经呈现在人们面前的艺术作品及展示的艺要魅力，至少有这样几点：

　　1、强烈的视觉艺术冲击力，使宋明远海洋画深深印入观众脑海。一种艺术能强烈吸引住观众，说明它在艺术感染力方面具备了一个新画科的基本要求。

　　2、宋明远海洋画运用多种艺术语言，来表现海洋的表象和海洋的精神，使这一新的画科的产生有了丰富的艺术语言作为生存和发展的基础。

　　3、宋明远海洋画善于吸取中外，古今艺术营养。一个画科的生存和自然界生物一样须要吐故纳新，特别是对本土艺术的优秀传统不能持排斥态度。融中外，通古今乃是艺术发展的正道。

　　更重要的一点是使人们认识到中国画的发展是硬道理，中国画发展有前途，中国画发展有潜力，发展是不以人的意识为转移的。随着时代的发展，物质文明的发展，精神文明的发展，中国画在历史上没有停止过它的发展，当代绘画在发展，将来绘画还要发展。

　　宋明远海洋画是否可称作是画科？

　　人们在科学研究中，分类学是一个重要的，最基本的手段和方法。不论是研究自然科学或是研究社会科学，都要首先对研究的对象作一个分类。

　　在美术研究、绘画研究中，都有明确的分类法。在绘画中的画科与画派的概念有明确的界定。两者有其共同之处，可是不同之处也是明显的。

　　首先看一看画科的条件及特点：

　　1、画科的题材有其专一性

　　一个画科的题材是专一的，人物画区别于山水画，就是各有其题材，人物画中画人物，山水画中画山水。人物画中的山水一定是衬景或补景，山水画中的人物一定是点景。

　　花鸟画中以画鸟为表现主体。所以题材的相对专一性是一个画科的首要条件。

　　宋明远海洋画就是以海洋为题材的绘画。在他的海洋画中不表现山，不画树木和人物，不描绘历史事件，更不表现仙人和仕女。在他的有些作品中出现远航的船影和点点海鸟，只不过是海洋画的点景而己。

　　作为一个画科的成立，首先是在题材上同其主体绘画中分离出来。

　　隋代的展子虔的《游春图》的出现，使山水画作为画科突飞猛进的发展起来。《中国绘画史》中指出：“就山水画发展而言，《游春图》之类的作品出现，结束了‘人大于山，水不容泛’的稚拙阶段，而进入‘青绿重彩，工细巧整’的新阶段”。

　　花鸟画形成画科，是在唐、五代时，以黄筌，徐熙等人的花鸟画创作为题材的作品使花鸟画进入了独立画科的新阶段。

　　五代时期黄筌的《珍禽图》、郭乾晖的灵鹫。钟隐的竹、禽，姜道隐的松石、黄居宝的花鸟、孔嵩的花雀等，这些名噪一时的画家，反映出当时花鸟画的兴盛，可以说五代时期花鸟画的确立是没有问题的。

　　宋明远海洋画的出现，意味着以海洋为主题的绘画发展新阶段，拉开了序幕。

　　在今后的中国山水画发展历程中，会有许许多多以不同手法，不同画风来表现海洋的雄伟的气势和感人的神韵。

　　2、在表现手法上有其特点的创新

　　艺术手法在一定程度上决定着艺术面貌和风格。一个新画科的出现，必然有其新的艺术手法的创新是十分明显的。

　　在宋明远海洋画中，既有中国画常见的水墨技法，也有吸收姐妹艺术的表现手法，在他的绘画中，把泼墨、点染、皴、擦和西画中的色彩画技法，结合起来，而且结合得十分妥帖，自然。

　　山水画历史上，著名的“清四王”的山水画，虽然成就很高，也有发展，但是他们以仿古为主旨，从观念到实践，他们都是以摩古为己任，所以他们是一个流派，而不能成为新的画科。

　　黄筌的《珍禽图》表现出勾线填彩的技法特征，开创了工笔重彩花鸟画之先河，所以是画科的产生。

　　3、所利用的主要绘画材料和工具与姐妹画科所用的相同，或基本相同

　　这个问题看起来很简单，是个不言而喻的问题。其实不然，结合具体艺术现象，争论就多了。譬如说，在布上用油彩，画一幅黑色兰花图，算不算国画？曾有人在油画布上，用油彩画龟背竹，把“天”，“地”都留作空白(仿照国画留白地)，可以看作国画吗？显然，这种作法不能列入国画中。

　　在绘画材料与工具的运用上，画科与姐妹画科，画派所用的材料是相同的。

　　有些木刻画家转而创作山水画时，画中有许多地方有木刻的效果，在构图上有版画意趣，但这不影响他的作品作为国画而存在。假如他用木刻刻出水墨山水画的效果，虽然具有国画山水的情趣，但仍然是版画。

　　4、继承国画优秀传统是国画一个画科的特点

　　作为中国画的一个画科，它必然有中国画的传承基困。在观念上主张吸纳中国画优秀传统，不排斥中国画中的许多要素，譬如：水墨韵味、墨分五彩，皴、擦、点、染等国画中的笔法和墨法，以及其他传统要素。

　　在当今画坛，也有用宣纸、毛笔、水墨等中国绘画材料和工具，创作出美妙的西方绘画效果的作品。然而这种绘画排斥国画传统技法，不主张学习、借鉴中国画的优秀传统，识“笔墨”为无用。这样的作品，也可能是很成功的作品，但是它不能算是中国绘画的一个科。它可以列入绘画的一个新品种。

　　一个新画种的产生更是了不起的成就，这样的新品种绘画可以与油画、版画相并列。是否可以把它称作“渗水纸彩墨画”？

　　在宋明远海洋画中，我们看到了许多中国画的要素，也看到了许多外来艺术的手法，它吸纳中外绘画之精华。

　　综上所述画科的特点，不难看出画派的特点是与之不同的。

　　画派的主要特点是：

　　1、题材不一定专一

　　题材的专一与多样不是画派的范篱。画派有一个画种之内的画派，有一个地区之内的画派，还有一个历史阶段的画派。

　　2、表现手法上有特色，但不一定是创新

　　画派有以表现手法创新而得名的，如岭南画派。也有以仿古而得名的，如“明四家”、“清四王”。

　　3、利用材料，工具与姐妹画派是相同的或基本相同

　　4、排斥与本画派不同的风格

　　这个特点是很清楚的，如果“清四王”不仿古，而是以创新为己任，那它就成了另一个画派了。

　　画科与画派

　　画科 画派

　　题材的专一性 题材不一定专一

　　表现手法有创新 表现手法有特色不一定是创新

　　所用材料、工具与姐妹画科相同

　　或基本相同 所用材料，工具与姐妹画派相同

　　或基本相同

　　继承国画优秀传统，不排斥吸纳

　　古今中外的艺术要素。 排斥与本画派不同的风格，

　　不同的艺术要素。

　　从画科、画派特点的对照来看，宋明远海洋画是和画科条件相符合的。

　　作为一个画科的出现有一定的条件。

　　首先是时代的条件：

　　在近三十年来，中国发生了巨大变化，这个变化是一个时代的总特点。这个时代，人们的观念在改变，更新。思想解放是画家创作的思想基础。

　　在三十多年中，中国文化在振兴、大发展、大繁荣构成了画家创作的良好氛围，画家的创作得到自由发挥。

　　第二、时空拓展的时代特点：

　　三十多年来，人们的时空转换、移动方式方法有巨大变化，从不同角度观察事物，使之人们眼界拓宽了。

　　索取素材的方式，方法改变了，新技术在画家观察生活中有新的作用。

　　第三、“发展是硬道理”在绘画创作中也是真理。

　　中国画不论在历史上，或是在今天的现实创作中，都是在发展变化。

　　宋明远海洋画科的出现，就是在新时代出现的文化现象，它的出现不是画家设计出来，不是人们刻意追求所能达到的。它的出现是时代的产物，是文化大发展，大繁荣的必然。

　　祝宋明远海洋画得到不断的发展!希望有更多的画家活跃在当今画坛，有更多的海洋画优秀作品出现在中国画的百花园中。